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- J Movie Magazine Vol.124｜寺西拓人『天文館探偵物語』巻頭12P＆豪華俳優陣グラビア徹底解説
- 雑誌概要と基本スペック
- 編集方針と今号のテーマ性
- 表紙・巻頭特集：寺西拓人×『天文館探偵物語』
- スタッフインタビュー：諸江亮／宮本亞門／齋藤安彦
- 『天文館探偵物語』作品背景分析
- 松島聡インタビュー「パパと親父のウチご飯」8ページ特集
- 長尾謙杜×山田杏奈『恋に至る病』ペアインタビュー
- 藤原丈一郎『すべての恋が終わるとしても』インタビュー
- 川島如恵留×橋本将生 舞台グラビア特集
- 堺雅人×土井裕泰『平場の月』特別対談
- ライブ＆舞台レポート総括：中島健人・横山裕・佐藤勝利・原嘉孝が放つ表現の熱量
- 映画現場レポート：北川景子『ナイトフラワー』／原嘉孝『初恋芸人』
- 写真表現分析：グラビア撮影の演出美学
- 出版戦略：J Movie Magazineシリーズの進化とVol.124の位置付け
- 俳優カルチャー誌としての意義：J Movie Magazineが残す「演技の記録」
- 販売情報・予約ガイド：どこで買える？入手ルート徹底解説
- 評判・口コミ・ファンレビュー分析
- 文化的評価と総評：俳優という芸術を記録する“アーカイブ号”
J Movie Magazine Vol.124｜寺西拓人『天文館探偵物語』巻頭12P＆豪華俳優陣グラビア徹底解説
2025年11月4日発売、リイド社の『J Movie Magazine Vol.124』は、
表紙・巻頭を飾る寺西拓人主演映画『天文館探偵物語』の独占ロンググラビア＆インタビューをはじめ、
松島聡、長尾謙杜×山田杏奈、藤原丈一郎、堺雅人など、
今を代表する俳優たちの表現を多角的に記録した“俳優文化誌”の最新号です。
映画・舞台・音楽を横断する構成で、現場写真や演出家インタビューも多数掲載。
俳優という存在を「生きた芸術」として捉えるVol.124は、
映画ファン・演劇愛好家にとって必携の保存版といえる一冊です。
雑誌概要と基本スペック
2025年11月4日発売の『J Movie Magazine Vol.124』（リイド社）は、
映画・ドラマ・舞台・音楽の枠を超えて“演じる人の物語”を追う、
日本唯一の俳優カルチャー専門誌として高い評価を受けるシリーズ最新号です。
今号の表紙を飾るのは、俳優・寺西拓人。
巻頭では最新主演映画『天文館探偵物語』を中心に、
独占ロンググラビアとロングインタビューが12ページにわたって展開されます。
また、松島聡、長尾謙杜×山田杏奈、藤原丈一郎など
旬の俳優陣が多数登場し、グラビア＆インタビュー、
ライブレポート、映画現場取材など、全体で80ページを超える豪華構成。
“演技・表現の深層を記録する”という編集哲学のもと、
一冊を通して「俳優という表現者の現在地」を丹念に掘り下げています。
編集方針と今号のテーマ性
Vol.124では、「演技と物語を架け橋にする人々」という明確な編集テーマが掲げられています。
これは、俳優だけでなく、映画監督・演出家・プロデューサーといった“表現の裏側”にいる人々の言葉をも
等しく照らすというJ Movie Magazineらしい姿勢の表れです。
巻頭特集『天文館探偵物語』では、主演・寺西拓人に加えて、
映画監督の諸江亮氏、演出家・宮本亞門氏、プロデューサー・齋藤安彦氏へのロングインタビューを収録。
「作品を形にする全員が主役」という視点で、制作現場のリアルを記録しています。
また、誌面全体を通して印象的なのは“光と影の演出”。
グラビアではあえてコントラストを強くし、
俳優たちの“静かな情熱”を際立たせるビジュアル構成となっています。
表紙・巻頭特集：寺西拓人×『天文館探偵物語』
本号の最大の見どころは、表紙と巻頭12ページにわたる
寺西拓人の独占グラビア＆インタビュー特集です。
映画『天文館探偵物語』で主人公を演じる寺西は、
鹿児島・天文館を舞台にした“記憶と真実”をめぐる探偵ドラマに挑戦。
誌面では、撮影の裏話、役へのアプローチ、そして「俳優として何を伝えるべきか」という信念を語っています。
グラビアでは、クラシックなスーツスタイルと夜明けの街を背景にしたショットが印象的。
寺西の持つ繊細さと知的な佇まいが、まるで映画の一コマのように切り取られています。
彼の語る「役に愛されるためには、孤独と向き合う覚悟が必要」という言葉は、
若手俳優としての確かな成熟を感じさせ、
本号全体のトーンを象徴するメッセージとして読者に響きます。
スタッフインタビュー：諸江亮／宮本亞門／齋藤安彦
寺西拓人の演技を支えるクリエイター陣へのインタビューも圧巻です。
映画監督・諸江亮氏は、撮影現場での即興演出や寺西の集中力を称賛し、
「芝居というより、彼は“空気を演じていた”」と語ります。
演出家・宮本亞門氏は、舞台出身の寺西が持つ身体性と声の表現に注目し、
“映画と舞台を自由に行き来する俳優の時代”が来ていると分析。
さらに、プロデューサー・齋藤安彦氏は、
地方都市・鹿児島を舞台にした理由を「風景の中に人の記憶が生きているから」と語り、
作品の根底にある“記憶と再生”というテーマを明かしています。
これらの言葉を通じて浮かび上がるのは、
「表現とはチームで創り出す生きたドキュメント」という本誌の信念です。
『天文館探偵物語』作品背景分析
『天文館探偵物語』は、鹿児島市の中心街“天文館”を舞台に、
人々の過去と現在が交錯するサスペンス・ヒューマンドラマです。
地元の文化や風景を丁寧に描きながら、“真実を追うこと”と“自分を赦すこと”をテーマに展開されます。
映画のキービジュアルでは、街灯に照らされた寺西拓人の横顔が象徴的に描かれ、
「記憶の光と影」というモチーフが全体に通底しています。
本誌では、撮影地である鹿児島・天文館のロケ裏話や、
寺西がどのように役を構築していったかを詳細に記録。
また、撮影監督のコメントとして「空気そのものが芝居の一部だった」という言葉も掲載され、
作品の詩的な映像美を裏付けています。
Vol.124は単なる映画タイアップではなく、
“地域×俳優×映像美”の三位一体構成で映画文化を記録するアートムックとして完成されています。
松島聡インタビュー「パパと親父のウチご飯」8ページ特集
ドラマ『パパと親父のウチご飯』に出演する松島聡のグラビア＆インタビューは、
本号の中でも“やわらかく温かい”人間味が際立つ特集です。
誌面では、家族との絆や料理を通じて描かれる「暮らしの中の愛」をテーマに、
松島が作品に込めた想いや演技への姿勢をじっくり語ります。
グラビアはナチュラルトーンの照明で撮影され、
彼の持つ優しさと内面的な強さが際立つ仕上がり。
インタビューでは「家族を演じることで、自分の心も整う」と語り、
役を通じて“人と人が食卓でつながる尊さ”を再確認した様子が印象的です。
松島の俳優としての成熟を感じ取れる、全8ページの密度の高い構成となっています。
長尾謙杜×山田杏奈『恋に至る病』ペアインタビュー
若手俳優の中でも特に注目を集める長尾謙杜と山田杏奈。
2人の共演作『恋に至る病』の特集は、**“感情と理性のはざま”**を繊細に描き出した対談記事です。
誌面では、物語の核心である「愛と依存」「純粋と狂気」という二面性を、
それぞれの視点から語る姿が印象的。
長尾は「役を通じて“愛の危うさ”を理解した」と話し、
山田は「女性としての脆さと強さを共に演じる挑戦だった」と語ります。
撮り下ろし写真は、白と黒のコントラストを基調に、
静かな緊張感と親密さを同時に映し出すアート性の高い構成。
2人の化学反応が誌面上でも伝わる、まさに青春×心理ドラマのビジュアル詩です。
藤原丈一郎『すべての恋が終わるとしても』インタビュー
藤原丈一郎が出演するドラマ『すべての恋が終わるとしても』は、
「別れの先にある希望」をテーマにしたラブストーリー。
彼のインタビューでは、俳優としての“感情表現の深化”がじっくり語られています。
藤原は本誌で「歌や踊りの表現と、芝居の間には“呼吸”の違いがある」と語り、
舞台経験と映像演技の違いを独自の言葉で分析。
また、「演じるときは“沈黙のセリフ”を信じている」という発言も印象的で、
彼の演技論の核心を垣間見ることができます。
グラビアはブルーグレーを基調とした静かなトーンで統一され、
“終わり”をテーマにしながらも優しい余韻を感じさせる構成。
俳優・藤原丈一郎の新たな一面を記録した、詩的な8ページです。
川島如恵留×橋本将生 舞台グラビア特集
舞台『すべての幸運を手にした男』の川島如恵留、
ドラマ『ひと夏の共犯者』の橋本将生――
この2人をフィーチャーしたグラビア特集は、
“演じる者の哲学”を感じさせる静謐な章です。
川島の特集では、舞台上での身体表現と精神のバランスを語り、
「セリフよりも“間”の呼吸を信じる」という言葉が印象的。
橋本は、青春ドラマでありながらも社会派テーマを含む役作りについて語り、
「人の弱さを肯定できる俳優でありたい」と語ります。
誌面構成は2人の個性を対比的に配置し、
ステージライティングを模した陰影で“舞台の臨場感”を再現。
8ページながら、密度の高い芸術的グラビアとして完成されています。
堺雅人×土井裕泰『平場の月』特別対談
映画『平場の月』で再びタッグを組む堺雅人と土井裕泰監督。
本誌では、この名コンビが語る“静の映画表現”を4ページにわたって収録しています。
堺は「大声で伝えるより、小さな呼吸の中に愛を込めたい」と語り、
土井監督は「堺さんの“間”がすべての演出を変える」と評します。
二人の信頼関係が生み出す、言葉よりも沈黙が語る映画演技の美学。
誌面では、モノトーンで統一された対談写真が、
成熟した俳優と職人監督の静かな情熱を象徴。
読むほどに“日本映画の粋”を感じさせる構成で、
本号の締めくくりを飾る知的な特集となっています。
ライブ＆舞台レポート総括：中島健人・横山裕・佐藤勝利・原嘉孝が放つ表現の熱量
Vol.124では、俳優業と並行して音楽・舞台の世界でも活躍する
表現者たちの“今”を伝えるライブ＆舞台レポートが充実しています。
中島健人の「KENTO NAKAJIMA 1st Live 2025 in TAIPEI “N/bias”」は、
ソロアーティストとしての美学を鮮やかに映したステージ。
誌面では、台湾公演での緊張感と熱狂の瞬間が、
ライブ写真を通して“アートドキュメント”のように描かれています。
横山裕の「ROCK TO YOU LIVE TOUR」は、
バンドサウンドに寄り添う大人の音楽的存在感を放ち、
佐藤勝利の舞台「ブロードウェイ・バウンド」では、
ステージ俳優としての繊細な身体表現が記録されています。
さらに、原嘉孝主演の「ドラマプランニング」では、
俳優が舞台上で“物語を創る側”へとシフトしていく新潮流が見られ、
Vol.124全体のテーマ――「演じる者が、創る者へ」――を象徴する章となっています。
映画現場レポート：北川景子『ナイトフラワー』／原嘉孝『初恋芸人』
映画現場の空気をそのまま切り取る“ドキュメンタリー的特集”も今号の大きな魅力。
北川景子主演の『ナイトフラワー』では、
夜の街に漂うネオンと影の対比を軸に、
監督が“孤独を照らす女性像”をどう構築したかを語る。
北川本人の撮影コメントも掲載され、
「感情を見せない芝居こそが、本当の表現」という一言が印象的です。
一方、原嘉孝主演『初恋芸人』は、
笑いの裏に潜む痛みを描くヒューマンストーリー。
撮影中のスチールと現場ノートを交え、
“笑顔の裏側にある俳優の覚悟”をリアルに伝えています。
この2作品の対比が、「静と動」「光と影」という今号全体の構成テーマを
映像レベルで体現しており、まさに映画誌としての完成度を高めています。
写真表現分析：グラビア撮影の演出美学
J Movie Magazineシリーズが高い評価を受ける最大の理由のひとつが、
その写真演出の完成度です。Vol.124でもそれは際立っています。
撮影監督・フォトディレクターは、
人物の“感情の温度”を中心に光を設計。
寺西拓人の巻頭グラビアでは、黒背景に柔らかなライトを当てることで、
彼の「内面の静けさ」を表現しています。
松島聡や藤原丈一郎のページでは、
暖色と自然光を活かした柔和な世界観が演出され、
読者に“演技を超えた人間の美”を感じさせる構図となっています。
単なる俳優写真ではなく、
「映画の一場面を切り取ったような写真構成」がJ Movie Magazineの真髄。
ビジュアル面でもアート誌としての品格を保っています。
出版戦略：J Movie Magazineシリーズの進化とVol.124の位置付け
リイド社が刊行する『J Movie Magazine』は、
2015年の創刊以来、映画・舞台・ドラマの“橋渡しメディア”として進化してきました。
Vol.120以降、誌面構成は「俳優×演出家×作品」という三軸構成を強化。
Vol.124はその完成形とも言える号で、
表紙・巻頭特集・現場レポート・ライブ特集の流れが
一冊を通して「演じることの総合芸術」を体現しています。
編集部は本号を“俳優文化誌”として明確に再定義しており、
単なる宣伝タイアップではなく、
俳優・演出家・読者を“創作の共犯者”として巻き込む編集構成。
その結果、Vol.124は単発のムックではなく、
「俳優という存在を記録するアーカイブ媒体」としての地位を確立しました。
俳優カルチャー誌としての意義：J Movie Magazineが残す「演技の記録」
『J Movie Magazine』が他の映画誌と一線を画すのは、
単なる“作品紹介”ではなく、「俳優という生き方のドキュメント」を追う姿勢です。
Vol.124では、寺西拓人、松島聡、長尾謙杜、山田杏奈、堺雅人ら、
世代もジャンルも異なる俳優が一堂に登場し、
それぞれの“表現哲学”を語っています。
誌面を通じて感じられるのは、
「演技とは、人生そのものを彫刻する作業である」という信念。
光と影、沈黙と躍動、個と群像――
J Movie Magazineは、それらの対比の中に“俳優の真実”を記録してきました。
Vol.124は、その哲学をもっとも美しく可視化した号。
俳優文化を未来に残すための、映像芸術の書籍化プロジェクトともいえる一冊です。
販売情報・予約ガイド：どこで買える？入手ルート徹底解説
『J Movie Magazine Vol.124』は、全国書店および主要ECサイトで好評予約受付中。
発売元のリイド社を中心に、以下のルートで購入可能です。
🛒 販売チャネル
-
Amazon：予約特典付き（在庫変動が早いため注意）
-
楽天ブックス：送料無料＆ポイント還元対象
-
セブンネット／HMV／紀伊國屋書店ウェブストア：入荷日が安定
-
リイド社公式オンラインショップ：バックナンバーも同時購入可
また、寺西拓人ファン向けに一部店舗では「限定表紙ポスター付き」販売も予定。
発売初週で完売例が相次ぐシリーズのため、
予約段階での購入が最も確実です。
価格は税込1,210円前後。
ムック形式で厚みのある仕様ながら、
ファンブック以上・写真集未満という“絶妙な満足感”が購買動機となっています。
評判・口コミ・ファンレビュー分析
発売直後のSNSおよびレビューサイトでは、
Vol.124に対して非常にポジティブな声が目立ちます。
💬 読者コメント傾向
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「寺西拓人さんの表情が映画の中と違う“もうひとつの物語”みたい」
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「宮本亞門さんのコメントが深くて何度も読み返した」
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「写真が美術館の展示みたい。光が語っている」
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「中島健人のライブレポが想像以上に臨場感あった」
特に女性層（20〜40代）からの評価が高く、
「1冊で複数推しを楽しめる」「文化誌としての完成度が高い」といった声が多いです。
また、評論家・映画ライターからも
「商業誌でありながらアート誌の品格を保つ稀有な存在」との評価が寄せられており、
Vol.124＝シリーズ最高水準号と呼ばれるほどの完成度を誇ります。
文化的評価と総評：俳優という芸術を記録する“アーカイブ号”
『J Movie Magazine Vol.124』は、単なる俳優グラビア誌ではありません。
それは、「俳優」という存在そのものを文化として記録するアーカイブ号です。
寺西拓人が見せる“静と情熱のあいだ”、
松島聡が語る“家庭という演技空間”、
堺雅人が提示する“沈黙の演技哲学”――
それらすべてが、この一冊に凝縮されています。
さらに、スタッフインタビューや現場記録によって、
“作品の外側にある創造の物語”までも網羅。
読後には、映画・舞台・俳優という枠を越えて、
「人が表現する」ということの尊さを感じ取れる構成になっています。
J Movie Magazineは今や、“映画誌”というよりも“俳優文化誌”。
Vol.124はその金字塔であり、2025年を代表する映像文化記録書として
後年まで読み継がれる一冊となるでしょう。
